TV / 06
Founding casting
¿Podrías ser tú?
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Perfil en selección
Talentos
Presentadoras y talento en cámara para producción televisiva, menciones en vivo y publicidad broadcast.
Roster fundacional · En selección
Esta categoría de Casting Ecuador todavía no publica talento: sus primeras integrantes están en proceso de selección. Si tienes 18 años o más y te ves en este perfil, preséntate — aplicar no cuesta nada y no hace falta experiencia ni portfolio.
La televisión se mide en segundos. Una presentadora entra cuando el piso le da paso, dice lo que tiene que decir y cierra antes de que el control corte a comerciales. En medio hay un teleprompter que a veces se atrasa, un retorno en el oído con instrucciones del director y un invitado que responde algo que nadie tenía en la escaleta. El trabajo real no es hablar bonito, es sostener el hilo mientras cambian las condiciones, sin que el público en la casa note que algo se movió.
Buena parte del talento en cámara no conduce un programa entero. Hace menciones comerciales dentro de un magazine, cubre un enlace desde una feria, presenta un segmento de tres minutos o graba las promos que la señal repite toda la semana. Son formatos cortos, con marca encima y con un código distinto al de redes, donde se habla más pausado, se mira a un punto fijo y se respeta un pie de entrada. Estar en el roster tampoco equivale a salir al aire; cada producción arma su casting y decide.
La revisión es manual y persona por persona. Estos son los criterios concretos de esta categoría — no una lista genérica que valga para todas.
Se escucha si tomas aire a mitad de frase o si te comes las sílabas finales cuando te apuras. Buscamos pronunciación clara en español ecuatoriano, sin impostar la voz de locutora ni arrastrar el final de cada idea. Hablar corrido durante un minuto, sin cortes, muestra eso mejor que cualquier descripción.
El teleprompter delata a quien nunca lo ha usado. La mirada se queda baja, el ritmo se vuelve plano y la frase suena escrita. Interesa que puedas tomar un texto que no redactaste y devolverlo como si se te acabara de ocurrir, respetando comas y puntos que alguien más puso.
En vivo no hay segunda toma. Importa cómo sales de un dato mal dicho, de un invitado que se extiende de más o de un enlace que se cae en el aire. Quien corrige y sigue adelante sirve en piso; quien se detiene a pedir disculpas cada treinta segundos, no.
El retorno en el oído nunca calla. Recibir un "cierra en veinte" del director sin perder la frase que estás diciendo es una habilidad concreta y entrenable, y se nota en la primera prueba de cámara.
El encuadre de televisión trabaja hombros, manos y mirada todo el tiempo. Se evalúa que la energía no se caiga en el minuto cuatro y que vestuario y maquillaje aguanten la luz dura de set, que aplana rasgos y marca cualquier textura.
Una marca compra dos minutos dentro de un magazine y necesita a alguien que integre el producto en la conversación sin que suene a comercial pegado con cinta. Hay puntos obligatorios que deben decirse tal cual, y aun así tiene que sonar a charla.
Lanzamientos, ferias y ruedas de prensa que salen en directo por señal abierta o por streaming con estructura de televisión. Ahí hace falta alguien capaz de llenar los tiempos muertos mientras el escenario se acomoda y el invitado principal termina de llegar.
Presentaciones de bloque, saludos institucionales y promos de programación. Son grabaciones cortas, muchas seguidas, con texto distinto en cada toma y muy poco margen para el error de nombre.
Empresas que producen su informativo interno o su resumen anual y quieren set, prompter, tres notas y cierre. Menos glamour que la señal abierta, misma exigencia técnica frente al lente.
El formulario recibe fotos, pero el Instagram que registras es donde podemos oírte. Si tienes algo hablando a cámara, déjalo visible y sin música encima: treinta segundos seguidos valen más que un clip cortado cada dos palabras.
Un plano medio de frente, mirando al lente, sin sombras duras ni gafas. Los planos muy lejanos, de perfil o de espaldas no permiten evaluar expresión, que es justamente lo que se está mirando en esta categoría.
La revisión es persona por persona y el primer contacto llega por email o WhatsApp citando tu código. Ten listo lo que has hecho ante público —locución en radio universitaria, animación de un evento, transmisiones propias—, porque no cabe en el formulario y en televisión pesa.
Filtros que te cambian la cara, capturas de pantalla borrosas y fotos grupales donde no se distingue cuál eres. En cámara tu rostro es la herramienta de trabajo, así que muéstralo tal como llegarías a un set.
Es la puerta de entrada al roster fundacional, no una oferta de empleo: no hay cliente detrás ni pago por participar.